2007年，最具话题性的时尚事件，非Fendi的长城大秀莫属。这场据说花费了千万美元的秀，在LVMH集团的总裁Arnauld先生看来，这是“世界第一场从月球上也看得到的时装秀。”而Fendi的全球总裁Michael Burke的看法则没有那么诗意盎然，“这场秀，奠定的是Fendi未来50年内在奢华品牌中的领导地位。”

这两种表述，恰恰勾画出了时装秀在两个维度上的特质：审美上的“行为艺术”，以及经济上的营销利器。如果月球有时装杂志，估计也会热烈报导这场大秀；而在未来的50年里，你所购买的每件价格不菲的Fendi产品时，都有那么几块钱，在为这场大秀埋单。

一场时装秀，果真有如此巨大的魅力？

时装秀的诞生

时装秀的诞生和一个伟大的名字休戚相关——Paul Poiret。

Paul Poiret的作品与时装画

19世纪的女人，举止打扮讲究“静若处子”——坐在沙发上，应该像一幅构图严谨，细节完美的油画。事实上，那些紧身胸衣，与宽大的裙撑也确实阻碍了女人的行动。法国设计师Paul Poiret决定让女人挣脱紧身胸衣的束缚，代之以如垂柳般飘逸的裙子。他说：“我喜欢那些用轻柔的面料制作出来的简单裙子，就那样从肩膀一直垂到脚边，像流水一般缓慢地淌下来，勾勒出身形，抓取到运动的痕迹。”抛去紧身胸衣，把运动的观念加入女装设计，是Paul Poiret对女性时装做出的最大贡献。

着Paul Poiret衣衫的模特们

聪明如Paul Poiret者，很快发现了推广自己时装最好的办法并非是时装杂志上的呆板插画。1905年，他把穿着时装的模特们带了跑马场。人们惊呆了，这些看似认真观看比赛的模特们，在漫不经心的行动时，五彩缤纷的裤袜从裙子的开叉里时隐时现……当时的时装杂志评论道：“短外套已经作古，腿才是时髦！”

尝到了甜头的Paul Poiret，开始在自己的工作室里举办小型的时装沙龙秀，甚至带上模特们远涉重洋，在美国这片热土上，继续他的征程。那时还没有“时装秀”一说，凡提及这档子新鲜事，言必称“时装游行”。从此以后，整个女装的面貌发生了翻天覆地的变化。大约在1910年左右，时装秀已蔚然成风。

当然，如今的时装秀已是每家时装公司在行业内安身立命之本。如果说当年Paul Poiret首开时装秀的先河，玩的是“蓝海”；那如今，想要在每年成千上万的时装秀中脱颖而出，不啻是在“红海”中搏杀。时装媒体和买手们已经深为行程表上不计其数的时装秀所累，看秀也需挑挑拣拣。Fendi为这场50年一遇的大秀，千万级的人力物力扑上去，方才获得满堂彩。此等大手笔，也非每家公司都有实力造次。