迈阿密海滩上瑞士艺术家Olaf Breuning的沙雕作品

娱乐与艺术的共生

哲学家约翰斯图亚特米尔曾经对享受层次的高低做过系统的思考。如果，现在这位哲学家还能够亲临巴塞尔—迈阿密艺博会，那么他可能会失落于自己的理论体系已经被21世纪享乐主义的迷雾逐渐遮盖。然而，对于这个常在享受的不同层次中循环游走的艺博会来说，享乐主义的盛行并不是一件坏事。

与高贵而庄严的巴塞尔艺博会不同，作为近亲的巴塞尔—迈阿密艺博会却更信奉娱乐。 这个巴塞尔艺博会家族的“反叛者”有着属于自己的内在逻辑:要使富豪们为艺术品一掷千金，最起码要做到的就是能够使他们在收藏中获得愉快。于是，巴塞尔—迈阿密艺博会的缔造者山姆凯勒（Sam Keller）另辟蹊径，将艺博会办到了美国最有活力的城市之一。在富豪们静下心来欣赏艺术品之前，暖风、海景和俊男靓女就已经将他们包围，艺术品收藏于是融入他们的生活，成了一种生活方式。艺术品收藏带给他们的所有享受，正与他们对上流社会文化品位的追求相契合。

凯勒的绝妙创意源于他对艺术品收藏者心态转变的洞察:如今的收藏家已经不像以前那样喜爱在一个静谧的环境中含蓄地表达他们对艺术品的喜爱。现在，收藏家们财力更为雄厚，出手更加阔绰，在追求艺术品位的同时，还希望收获其他乐趣。

当然艺术品市场的气氛变化不仅来源于购买者高昂的兴趣，同时艺术家们的创作蜕下了战后表现主义悲情风格的高傲外衣，放下身段跨入了后现代概念主义娱乐化的疆域。而巴塞尔—迈阿密艺博会正被视为是艺术、商业、娱乐结合的天才之作。与往年一样，今年的艺博会有着大大小小的展示和各种艺术形式。去年辞去艺博会总监职务的凯勒将此称为“一个生态系统”。

艺术品市场将来一段时期的走向要比经济形势和时尚更加难以捉摸。然而，这也许也正是艺术叫人如此兴奋的原因之一。你丝毫不用因为经济阴云笼罩下的巴塞尔—迈阿密艺博会仍如此炫目而感到惊讶。“（在艺博会上）买吸引你的东西，穿舒适的鞋子，结交新朋友。”凯勒给出的精辟忠告，也是现在大部分参加艺博会的人所抱有的心态。