马岩松   中国楼宇，站街模样

密斯说“少即是多”；接着，丘文里说“少即是乏味”；

现在，马岩松说“多即是多”。

在中国，城市面相的编织，并非基于既有的文脉因素，而是快速发展的同化以及其后的合并……

赫尔佐格说，艺术家应像中世纪的手工匠人一样，躲在作品背后。马岩松则反其道而行。有人认为他不该搞建筑，应该做媒体。

他的事务所mad，位于北京北新桥板桥胡同一个旧印刷厂的里面，他说“这才是北京的气质，深藏不露”。但显然，这跟他本人的做派正好相反。他的脸似乎成了一种话语权的表达，而“争取话语权是建筑师的责任”。

他无时无刻不在寻找让自己变得兴奋起来的障碍。多伦多的“梦露大厦”，广州生物岛太阳系广场，北京CBD上空的“浮游之岛”……这些和未来发生联系的作品面孔背后，是马岩松的野心及其溺毙式的心理结构所外显出来的挑衅。

完成“北京2050”概念方案，把天安门广场变成绿意森森的庭院后，在今年的威尼斯建筑双年展上，他将带来另一个“2050”：一个宇宙爆炸的模型，布满了小星球，小星球内部都是当下中国的即时生活，“比如按摩什么的，还有什么你可以告诉我，我再加进去。”

对马岩松来说，城市的形式并不重要，重要的是人在其中怎么生活。“纽约和哥本哈根，是两个截然不同的城市面孔，一个现代，一个特有历史感，但都让人感觉舒服、自由，愿意去转转，发现点儿什么。”“老北京也是这样的，你看那些小胡同，空间都特有意思，乱，没人规划，一种自己发展起来的自由。”

“现在，那么多的楼，跟站街似地显示自己”，最后的结果，就是把自己和“另一种千篇一律”绑定了。“像上海那样，每个资本家都想要不一样的银行，结果大家都各自戴各自的面具，站在那儿一大堆楼，但本质没什么不同。”

苏州将老城和新城分开的办法，显然是为解决发展问题。完好的老城，摇身一变成了旅游景点，原住民成了小贩，过上了另一种生活。而这样单纯的一刀断岳，却不足以表达马岩松对城市人居的理解。

城市建筑不是对不同兴趣的机械组合，而是对共同兴趣的一种分享。“弄一政府大楼，再弄个巨大无比的市民广场，然后，没一个市民在那儿。”这种空间，不是面具，又是什么？所以，他更喜欢现在的西湖，乱七八糟的建筑被统统拆掉，成了一个特大的免费公园，没有私人可以独占公共空间。

必须肯定的是，马岩松开始务实了。没有人愿意把自己的作品永远托付给想象和不着边际的未来，天津中钢大厦将是他的第一步。“这是难得的机会，居然找我这么一个没有经验的年轻建筑师去造一个城市地标。当时我就想，中国未来的建筑师，应该从批判者变成一个更积极的建设者。”

城市面相

幕墙 不再与简单、精确、整洁相关，代之以玻璃幕墙所允许的最大变化，一种新巴洛克美学。只能进到里面，才能看到外面。在外面，你永远是局外人。

反讽 西方如今在追求富有层次的自然，而中国在将人工造物平面化。

单薄 大量可获得的土地区域，即使在极低的物质密度下，依然可以产生一个城市。

整容 中国最初的土地开发策略，一种新的城市形态。如今，它也出现在了迪拜和印度。

街道 借助街道，城市既展开了它的理性逻辑，也展开了它的神秘想象。

行人 没有背景，也没有历史，在街上，他/她丧失了自己的深度。

夜晚 城市留给夜晚的，就是暧昧，如同闪烁的街灯面带嘲讽地散发出的暧昧。