巩俐的首个VOGUE封面是怎么诞生的?
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巩俐的首个VOGUE封面是怎么诞生的?

2021年09月14日 16:29:10
来源:VOGUE中国

一个平平无奇的夏日,对当天的VOGUE团队来说,是非常紧张、忐忑的一天。为了这一天的拍摄,我们足足准备了5个月——这是一次所有人都期待已久、不容有失的拍摄。

摄影棚在京郊一个不起眼的地方,从三里屯出发的话,车程约1小时。棚里搭好了一个非常酷炫的景,灵感来自库布里克的经典科幻电影《2001太空漫游》。棚里到处都是炫目的光,电影的光。环绕在周围的电影灯和滑轨,让人恍然觉得这是某一部电影的拍摄场景。

VOGUE的时装团队最早到摄影棚,造型师和时装助理们将满满几架衣服整理好,整齐地排列在一侧的房间里,这些衣服来自世界各地的高定品牌和设计师品牌。而出自卡地亚高级珠宝工坊的珠宝作品则占用了二楼的一个房间。制作编辑们紧张地四处查看,确保准备工作没有错漏。

Panthère de Cartier猎豹系列高级珠宝戒指(上)鳄鱼造型镶钻项链Cartier高级珠宝(下)

从上海飞来的现场纪实摄影师老栋很少说话,他在摄影棚里溜达,仿佛在感受着什么。这次拍摄的主心骨、摄影师冯海老师到了,他第一时间去检查今天要拍摄的服装,与合作多年的裁缝师傅海程老师商量着调整最后的细节。

巩俐的经纪人发来微信:俐出发了。

巩俐到达摄影棚。她穿着简单的运动风格外套、短裤,头发随意地扎在脑后。她的随行人员很少,只有两位经纪人和一位助理。

“妆都画好了,去弄头发和衣服吧。”

鳄鱼造型镶钻项链 Cartier高级珠宝

没有任何拖泥带水的环节,巩俐直接开始工作。她的化妆师是个可爱的大姐姐,女发型老师朴实无华,与巩俐都合作了很多年,两位老师都相当低调、谦虚。

第一套衣服是一件非常科幻感的太空服外套,巩俐戴上发型师早已给她准备的白色头发,走入拍摄的场景中。对,没错,她的视线里不能有除了摄影师、摄像师之外的人。我们在距离20米的地方,面前是两个监视器,可以看到平面与影像的同步传送。

“哇!”

这是所有人看到第一张照片的反应。屏幕上的巩俐,她斜倚在黑色的岩石上,眼睛直视着镜头,仿佛是来自未来世界的凝视,穿透了时空,击中了我的心。那一瞬间,我感觉到胳膊外侧起了鸡皮疙瘩,感受到从未有过的震撼。肉麻一点说,这一刻,我觉得这5个月时间与努力都是值得的。

让我们把时间转回到2021年3月。彼时,全媒体编辑总监Margaret Zhang刚上任1个月,人还没到北京,我们第一次通过zoom认真地讨论:我们要打造一个怎样的新VOGUE?谁又会是第一个登上新VOGUE的明星?

我们的共同答案是:巩俐。

金色羽绒服外套 Moncler Grenoble

Agrafe系列耳环、手镯 均为Cartier高级珠宝

金色连体打底衣 私人物品

如果我们希望摆脱流量的制约,重归到专业、专注、品质本身,那我们就应该与最代表此价值观的艺人合作。那么,答案也显而易见。

时间的迷人之处在于:不可逆转,不可反悔。因此每一个决定都至关重要,每一个选择都是未来的注脚。不是吗?

我加上了巩俐经纪人的微信,我满怀热情地和她说:VOGUE想打造一个注重作品、品质的新形象。“纯粹的理想、实力的体现”,我不知道这句话是不是可以打动巩俐,但我相信我的直觉,相信巩俐与VOGUE的缘分来临。

说来惭愧,这么多年,我久闻冯海老师的大名,因为大家各自都忙,所以从未见过。这一天,我们约在望京碰面,聊起了很多往事。

因为疫情,回国的航班两次熔断。

北京国际电影节宣布,巩俐担任第11届北京国际电影节“天坛奖”国际评奖委员会主席。

“拍摄定在7月底!”

终于,巩俐经纪人给我发来了确认拍摄日期的微信。

我们感到既兴奋又忐忑。在此之前,由博主Gogoboi撰写的“巩俐拍摄幕后故事”文章广为流传,人们尊她为“巩皇”,熟知她的精益求精,排场比拍电影更大,甚至“以一敌十”。

可是传闻终归是传闻。

她是这样的吗?她是这样难搞吗?

哦,答案也许是:是的!这是第一次fitting(试装),我们将200多件高定及设计师时装从世界各地调来,全部运到北京的一个摄影棚,在这里,我们和冯海老师进行第一次fitting。

过程,呃,非常drama…想象一下,200多件bling bling的高级时装汇聚一堂,却迟迟无法决定正式拍摄需要的5套衣服。所有人都在冒汗,助理们跑来跑去,冯海老师认真调配服装,海程老师剪掉、裁掉一些东西,拼贴、组合出另外一些东西,去构建出创作团队脑海中那个不存在的未来场景,那是一个充满了激烈碰撞的下午,有人生气,有人哭泣,有人焦虑。

今天不准备完善,明天巩俐本人就要来亲自fitting,怎么办?!

这次试装,刷新了我的认知!

经过了第一次fitting,造型团队将有可能拍摄的衣服排排好,等巩俐亲自来试。对这次试装,我们做足了心理准备,毕竟我们都通读过博主Gogoboi的巩俐拍摄幕后故事(两次),许多细节听上去有点匪夷所思的难搞,对此,我们不免惴惴不安。

巩俐1点钟到达试装地点,晚上9点离开。在这8个小时里,她看每一套拍摄的衣服,与团队商量如何调整、修改细节。整个过程,巩俐没有离开现场,没有停下来吃东西,始终非常专注地投入到工作中。

发型师带来几顶不同颜色的假发给她试,现成的假发不好看,需要修剪。她说:“戴在我头上剪,才能剪好。”于是在调整好衣服之后,她坐下来,配合发型师剪假发,直至完成。

从进入媒体行业开始,12年,我从未遇到过这样的封面明星,愿意拿出额外的工作时间去参与幕后枯燥的准备工作。

不由得想起早年与巩俐在《归来》搭过戏的演员刘佩琦曾在采访里说,“我们提前一小时到场都觉得来早了,她会提前8个小时到现场,请问现在的演员有谁能做得到?”我多少明白,“巩皇”成为“巩皇”的原因,她的气场不仅仅是来自名望,而是来自作品以及作品之后的坚持:在任何时刻都以艺术家的标准来要求自己,在自己能力范围之内做到完美。

是的,此处我不得不吐槽:就在这次拍摄的前2个月,某位刚红起来的流量艺人给出的拍摄时间只有2个小时,原因是“晚上还要上直播,不能迟”。流量的时代,来得快也去得快。巩俐并不难搞,她很专业。难搞的是那些本不该如此难搞的人。

我们给巩俐定的晚饭是麦当劳。:)

是的,这一天发生了很多本应该是正常,但在当下的环境里又显得不太正常的事情。

随便举几个例子:

巩俐从不看监视器。

——“那是摄影师的工作,不是我的工作。”

巩俐不看时间,她的经纪团队也很佛,从未催促赶工。

——“首要的是完成一次共同创作。”

巩俐在现场,不但没有霸气,反而很可爱。

——“私下里,乐就完了。”

从经纪人燕燕、李帅、帝哥到化妆师Alice So、发型师姜月辉、工作助理李欣霖、张银泉,当然还有摄影师冯海,巩俐的团队和她之间存在着一种不用言说的默契。她仿佛是一颗明亮的太阳,而他们是围绕她旋转的行星,被太阳的引力所牵引,同时又回馈给她能量。

冯海在帮巩俐做细节上的调整,他手上还戴着当天拍摄的VOGUE标识腕带

拍摄过程中,没有纠结、游移,没有任何不必要的环节,一气呵成。午夜之后,拍摄才结束。巩俐离开了现场,而现场仍洋溢着一股兴奋。一整天没顾上吃饭的冯海老师,此刻才觉得饿。他坐下来吃已经凉了的饭,而现场的工人,已经开始有条不紊地拆除置景。

和巩俐再次见面,是为了采访。这一次,我们坐下来,泡上茶,安安静静地聊了2个小时。聊了很多拍电影的点滴,也聊了一些电影之外的事儿。她不看提纲,没有限制,“随便聊”。她不怕发表观点,也直接表达热爱,聊到开心处,就哈哈大笑,十分率真。

离开的时候,巩俐主动拥抱了我,笑嘻嘻地说:“咱们这次拍的太好了,合作愉快。”

我想起北京电影节发布的宣传片,剪辑了巩俐30多年来的经典角色。从《红高粱》起,她眉目之间的倔强从未改变,贯穿着她的岁月,形成她身上最鲜明的特质。无论世界如何转变,她始终坚守对电影艺术的虔诚,也因为这种虔诚,巩俐逐渐成为一种理想的化身。

是的,我们也很高兴与你合作,非常愉快!

期待下一次再见❤️

(刚刚看到新闻,由娄烨执导的《兰心大剧院》也即将上映,这部让巩俐沉浸在表演中、尽情享受表演快乐的电影,终于要和国内观众见面,也让我们期待不已。)