21岁广东靓仔卖唱爆红抖音，苦学粤剧7年只为拯救“国宝”：活该他火

最近，以濒危非遗粤剧为主打的电影《白蛇传·情》，在一众大片里突围出圈了。

豆瓣评分8.2，观众人均“五星好评”，有口皆碑。

但事实上，这早已不是偶然事件。

在抖音，每天就有数以万计的创作者以濒危非遗为主题，记录下一个个珍贵的瞬间，他们不仅把这些艺术瑰宝视为精神快乐源泉，还将其变成了日常生活的一部分。

都说种一棵树最好的时间是十年前，其次是现在。

让非遗文化告别濒危状态也同样如此，如果我们曾经错失过欣赏它们的机会，那么从现在开始也不晚。

荒土破新苗

从讨厌到热爱他花了七年

看过吴尊和韩庚演的《大武生》后，不少人对京剧武生有了粗浅的认知。

但在粤剧里，武生往往身兼两职，能文能武，于是又被统称为文武生。

今年21岁的陈骏旻，就担任这个行当。

除了睡觉，陈骏旻的生活几乎围绕着“唱念做打”转，他却甘之如饴。

白天在剧院里练功、彩排、演出，闲暇时上传几段曲目到抖音。

从《紫钗记》、《帝女花》，到《啼笑因缘》……各种粤剧名曲，他信手拈来。

原以为自己不过是个小透明，根本无人问津。

却不想，他用短短几个月时间，就累积了8.1万粉丝，收获了43万多点赞。

咦？抖音上的戏曲爱好者，竟然比他想象的多，而且当中还不乏年轻人的身影。

这在过去十年里，几乎是不可能发生的事情。

因为像粤剧这类表演艺术，叙事节奏相对缓慢冗长，与年轻人常听的快节奏流行乐，俨然两个次元的存在。

同时，戏剧十年难出一个好角，时间和精力成本投入大，回报却未知，大多数人对它“敬而远之”，这也是戏剧一度遭遇受众断层、濒危的原因，甚至不少剧院还面临着倒闭危机。

陈骏旻刚听到粤剧那会儿，也和大多数年轻人一样，只觉得“咿咿呀呀的，烦死了”！

但因为生性调皮好动，他被忙于工作的爸妈，送到了半封闭式的粤剧培训班去。

老师见他好动不爱唱，就安排他去翻跟头。

结果无心插柳柳成荫。

翻来翻去不嫌累的“皮猴”陈骏旻，竟然觉得这玩意儿还有点意思，但要登台表演，嘴上功夫也得努力。

在老师的指导下，他开始吊喉咙练发声，早中晚各一堂课，他都不落下，每次练足两小时，勤勤恳恳、兢兢业业。

如今的陈骏旻，师从粤剧大拿彭炽权、欧凯明、黎骏声，就连名字都是红线女建议更改后，师母再专门找人帮他取的（陈骏旻原名陈小特）。

年轻有为、获奖无数，他成了粤剧新生代里不可多得的文武生。

图源见水印

然而生在当下，他知道粤剧要摆脱濒危、走向大众，就得打破距离感，拓宽受众面。

所以他把抖音当做舞台之外的另一个“虎度门（粤剧里演员出场的台口）”，在这里他不仅能直观看到观众的喜好和建议，还能让更多人感受粤剧这项濒危非遗的魅力。

和舞台上束发着戏服不同，抖音里的陈骏旻更多时候像个邻家大哥哥。

他会用灵活俏皮的表情，演绎出或深情、或幽默的曲目。

他还会即兴创作，根据时事，让传统曲目焕发出全新的面貌。

不少网友闻声而来，感慨原来戏剧也可以这么接地气、这么有趣。

但事实上，很多像粤剧这样的濒危非遗之生动、之有趣，远超出我们的想象，只是过去囿于没有合适的宣传平台，才会让人觉得它们“遥不可及、高不可攀”。

从讨厌到热爱粤剧，陈骏旻花了七年；但从个人热爱，到发现抖音上众多的粤剧热爱者，他仅仅花了几个月。

显然，在濒危非遗摆脱困境的这片土地上，他只是一株破土而出的苗，但却绝不孤单。

开花又授粉

想唱却唱不出来她觉得太可惜

作为南粤的另一颗“沧海遗珠”，潮剧和粤剧一样，也曾遭遇“扼杀”。

在潮汕地区，年轻人习惯称它为“老人戏”，话下之意不言而喻。

但对于土生土长的90后姿娘（女孩的潮汕话表达）黄晓佳来说，潮剧更像是根。

没有根，树不能活，人也一样。

2019年，她开通了抖音，就是为了让更多人可以低成本、零门槛地了解潮剧这门濒危非遗艺术，找回自己的根。

和陈骏旻的纯演绎不同，黄晓佳选择了以教学的方式展现潮剧，想来这可能和她的经历有关。

黄晓佳年少成名，是潮剧界里的标准童星。

十岁那年，身为班干部的她被老师钦点上台表演潮剧，不会就自学的那种。

但万万没想到，这次表演让老师发现了她的潮剧潜力，还把她推荐到当地电视台演出。

过五关斩六将，最终黄晓佳拿下了“中国少儿戏曲小梅花荟萃大赛”业余组第一名，火遍整个潮汕地区。

然而业余组，这几个字给她了一个大大的警醒。

想要更系统地学习戏剧知识，还得耐下心去磨，于是她复读一年考上了上戏的昆曲系，上课学昆剧，课间追着老师指导她的潮剧唱腔，一门专业硬是学出了双学位的既视感。

但学成归来后，她却发现潮剧的现状并没有想象中美好。

潮剧，成了爸妈一辈的饭后消遣，要不就是大型祭祀时播放的BGM，已经鲜有人会把它当做认真的爱好或事业发展。

曾经还有人在知乎上提问——“为什么年轻人都不喜欢潮剧了？”

回复者寥寥，答案更是令人心酸。

和很多濒危非遗一样，潮剧也面临着受众断层的困境，而且市面上的培训机构良莠不齐，加上学费等各种问题，即使有心学，也会遇上无力的状况。

所以她在抖音上的大多视频，都以教学为主。

她操着一口潮汕方言，孜孜不倦地示范着：潮剧演员怎么站、水袖怎么耍、旦角动作该怎么摆；还会耐心在评论区里和网友互动。

曾经有人会问过她，为什么不上台演出，白白浪费了自己的才华？

其实不然，晓佳从来没有浪费过自己的才华，她在一次采访中说过——

“作为演员，如果台下的人不懂自己，那很寂寞；作为潮剧戏迷，想跟着台上的人唱却唱不出来，那很可惜。”

她不愿意看见这样的场面。

在抖音里愿意驻足观看，并向她提问的人，大多是潮剧爱好者。

如果能通过自己的教学和互动，让更多人爱上，从而去学习这项传统艺术，难道不比登上一方舞台却只能孤芳自赏来得强吗？

而且就像是当初那个看着电视自学潮剧的自己一样，此时此刻，在世界上的某个角落，或许也有会无数个“黄晓佳”通过她的抖音，踏上潮剧这项濒危非遗的传承之路。

春天破土，夏天开花授粉，来年秋天抬起头看看这片濒危非遗的“荒土”，或许就该是一片丰收景象了。

后来它们一定

会长成参天大树

席勒曾经说过，自然只赋予了我们生命，是艺术把我们变成人。

像粤剧、潮剧，这样曾经“偏安一隅”的濒危非遗艺术，就以它们特有的存在，哺育了一代又一代人的贫瘠精神。

然而泱泱大国，五十六个民族，又何止这对“双生花”？

小IN曾经好奇，试着在抖音里搜索“濒危非遗”，本以为会查无此词，但结果却出乎意料。

古老的民间艺术宁海耍牙、工艺濒临失传的缂丝团扇、银花丝……琳琅满目。

而那些散落在各个城市地区、被国家文化和旅游部列为濒危非遗的传统表演艺术，也正以顽强的生命力野蛮生长着，在抖音重新绽放光芒。

比如华东一带，以唱腔五花八门、曲调千回百转著称的扬剧，受到现代审美的冲击曾经一度没落，当地剧团更是以解散收场。

但现在，扬剧成了抖音里传统戏迷的必点曲艺，扬剧青年演员赵悦悦的演唱视频，更是圈粉无数。

源自江西的抚州采茶戏也曾陷入孤立无援的窘境，但如今采茶戏已经成了江西的一张全新名片。

与被称为“世界第一运动”的足球有着异曲同工之妙的蹴鞠，源自山东淄博，却因为受到西方文化冲击，而被迫“低调”。

但是现在在抖音，它早已无法掩盖光芒，以“高调”的姿态重回我们的视野。

而在华南一带，流行于所有粤语地区的曲艺品种，都被统称粤曲。

抖音红人陈艺鹏就以他悠扬高亢的粤曲腔，以及反串花旦的形象，一夜成名，“行走的CD机”不能少了他的名字。

在与粤语同属“七大方言”的闽南语地区里，闽剧也曾因为跟不上时代的脚步，险些被淹没在历史的长河里。

好在濒危非遗的传承人不辱使命，来自“大虎纠”的国家一级演员“依林妹”林颖，在抖音展示正宗闽剧味儿。

以莆田方言讲古红遍闽语地区的秋生，也俨然成了一名传承濒危非遗文化的“野生代言人”。

在拥有壮阔自然风光的华北地区里，有一项被外媒称为“古老东方摇滚乐”的濒危非遗，华阴老腔。

虽然险些被“蒙尘”，但如今凡是有它亮相的视频，绝对热搜预定，就连谭维维等歌手都无法拒绝华阴老腔的魅力。

至于华阴老腔里常常用到的唢呐，同样来头不小，素有民间“乐器之王”的称号，但过去人们只把它当作红白事的伴奏，忽略了唢呐的艺术价值。

抖音音乐人川子，却开创性地将唢呐和电音live秀结合。

场面有多炸？别问，问就是炸上天！短短一年半，圈粉225万。

和一般非遗有所区别，传统表演类的濒危非遗，因为大多以口头、肢体相传形式，很难用物质载体系统记录下来；同时，还有很多博大精深的小众非遗艺术，因为无人传承而面临失传。

但现在，它们却有机会在抖音以更能被大家接受的形式，展示着一方水土所孕育出来的艺术魅力。

据抖音所发布的非遗数据报告显示，濒危非遗项目视频在抖音的总点赞量，高达1个亿！

这个数字，放在几年前乏人问津的濒危非遗艺术上，绝对是天方夜谭。

但如今，我们觉得这很正常，甚至认为这个数字可以再庞大一些。

因为根植在濒危非遗背后的，远不止传承人和业余爱好者对传统艺术的热爱。

更是前人的智慧结晶在历史进程中碰撞、融合，最后汇聚而成的一笔宝藏，这本身就值得被更多人看见。

也许有人会认为，在这个高速发展的科技时代里，很多东西都能在短时间内被机器复制量产，我们大可不必耗费大量物力去“拯救”濒危非遗。

但事实上濒危非遗是无法被复刻的，而且它们所带来的震撼的触动，早已超出了物质价值。

当我们走得太快，忘却自己灵魂时，濒危非遗所记录的，是一代代人的坚持和对艺术的热爱；是在物欲冲击下仍恪守淡泊、不忘根源的初心；也是每个时代里人们留下的印记。

所以当在抖音里遇见濒危非遗视频时，一个关注和点赞，或许都会化作它们摆脱濒危的动力，在不久的将来，它们也终究会长成参天大树！

撰文、编辑 / 599

责任编辑 / 张嘻嘻

图片来源 / 抖音&网络