雪松作品

这是八十年代的重庆，爱艺术的青年最大光荣是进入全国美展，1986年，雪松曾经入选全军美展，当时的兴奋完全超过了20年后他在北京举办的首次个展。他在办公室里写着“横眉冷对秋波，俯首甘为和尚”，这是相熟的好友写下的歪诗，比喻的是青年们专心艺术的决心。

或许野外的写生和探险，已引发了他盼望出走的萌动，在90年代的社会动迁中，激荡的外部世界诱使他走得更远，这一走，不仅仅是一心向更大的世界要一个强者的证明，甚至都来不及回头收拾曾经沉迷的画布画笔。

这是所有的梦想被搅动的九十年代，甚至，很多人已经混淆梦想与欲望的分别，在这一轮的时代搅动中，这个自称靠手艺吃饭的四川青年，置身各种手艺活计社会往来，不再是长江岸边的艺术青年。

过去的生活仿佛一段一段梦境，重庆江边的流云在梦里，在各种设计合同中来回也是梦，它们确实存在过，但生活演化的速度太快，常常令人恍惚失忆。

就这样过了几个完全不同面向的小型人生。此刻，雪松坐在北京朝阳区崔各庄一号地的工作室里，面前是他画的山石，你若问他几时开始画的假山石，他会忽然对着这些标题为假山石的油画一句话闪开，我画的不是石头，是一种流动的感觉。

他的生活，在2002年之后进入更一个人生，并没有预先设定，却仿佛命中注定。雪松常常提到的两个词是“梦”与“真实”。在真实与梦境之间，石头不再是石头，衍化为云，逸出为气，溢满空间和时间——这些又不是梦，是他此刻笔下的真实存在，他常常觉得时间是并置的，山石与流云曾经满布在他青年时代的写生作业里，现在他从不写生，那些具象事物已不再是某个具体的存在，它们在他的记忆和想象中来回奔突、彼此交融，往生循环，在有与无之间，幻化成一个虚无的世界，这个世界，由他创造，也任他沉醉，不需要借此要一个通向外部世界的证明，也不再使用青年时候的蛮力。

重回自己的世界，年轻时蛮力消隐了，但内心的笃定还在，这笃定沉淀下来，化成了属于这个年纪的独特气场，使人安宁，在安宁中造出了一个上半生都不曾感受到的内在世界，这个内在世界不需要由具体的事物填充就足够丰盈，这丰盈的感觉居然飘逸出难以言说的隐秘浪漫。

他说，我画的不是山石，也不是具体的自然，我画的是流动的思维和心中的自然。

版权声明：来源凤凰网时尚频道的所有文字、图片和音视频资料，版权均属凤凰网所有，任何媒体、网站或个人未经本网协议授权不得转载、链接、转贴或以其他方式复制发布/发表。已经本网协议授权的媒体、网站，在下载使用时必须注明"稿件来源：凤凰网时尚"，违者本网将依法追究责任。