从临摹连环画入门

虽然追慕西欧油画大师的艺术成就，但是靳尚谊的早期艺术教育却是从“中国式”开始的。他回忆起初入画门时的情况说：“(我)经常临摹些连环画，都是由古代一些书籍编成的连环画，比如《三国演义》、《七侠五义》、《封神演义》等。我临摹了很多连环画中的人物。”他最初接触素描是由于要报考北平国立艺专，“在北平国立艺专学习的亲戚借来一个外国人模样的石膏像并告诉我叫‘阿克力巴’，这是我第一次见到石膏像。又给我拿来几根木炭条和一个馒头，告诉我不用橡皮，把馒头弄软了捏一些当作橡皮用，这也是我第一次见到的画素描的工具。”

靳尚谊把将中国绘画的写意性与油画艺术结合视为自己艺术探索的一个新阶段。“近些年我特别注意用国画作为我画的人物的背景。一方面可以把背后的空间变成平面，另一方面也可以再进一步探讨中国的审美习惯的油画表现。”他认为自己画的中国人的脸要比欧洲人画的更具特征。因为亚洲人的脸最适于用线条来表现，而用油画的体面关系来表现则非常难控制。

对话靳尚谊：“我是最有个性的画家”

广州日报：您是油画“新古典主义”的肇始者。您的做法在当时中国的油画界是非常与众不同的。

靳尚谊：是的。所以我觉得我是最有个性的一个画家，不随大流。当时大家都讲风格，讲现代艺术，都往前走，就我往后走。我从国外回来之后，画了两张人体，又画了《塔吉克新娘》。大家一看：哦，新古典!爱怎么说怎么说，我不管。

广州日报：您特别讲求向西方古典主义找灵感，另一方面又在探索油画和中国传统写意的结合。您怎样把它们融合起来?

靳尚谊：对画家来说，首先是要考虑怎么把油画画好。与国外一些画家相比，我们的油画还有差距。比如他表现空间感，很普通很简单的几笔，但是效果全出。我花了几十年时间，也没人家熟练。所以我现在