一种关注所引发的认同 IMM尹默时尚创作人林立程

“任何一种美都曾触发一些有关嗜美的风潮。我一直渴望得到更加敏锐的神经，去感知理解万物通过色彩、形状和情感所构筑的世界。” ——林立程

林立程

林立程，时装设计专业出身，现居纽约，曾在Parsons主修时装营销，沉迷于时装之美的创作与传播。先后与Burberry，Alexander Wang以及Stella McCartney等多个知名品牌有过合作。不论是影像创意、文字撰写还是时装造型，她的时尚领悟力与创造力都突显了其时尚创作人的身份。2014年春夏，IMM尹默邀请林立程加入新一季尹默“IMMist素人”形象代言，开启一段有关自然人文多种启发性的时尚之旅，而林立程也分享了她关于时尚、关于环保、关于审美的不同理解。

让持续利用成为一种生活方式

在我曾去过的那么多国家城市中，柏林是我最喜欢的城市，整个城市和人低调而有型。许多人并不在乎它是否会更安静一些，虽然他们意识到柏林作为艺术、文化和自由中心的声誉日隆。在这里年轻人们都爱以自行车代步，背冷调子的白色纯棉布包；餐馆用的是二手桌椅，有些还每个都不重样；周日的土耳其区市集会有一大家子出来摆摊卖自家的旧货，几欧元就能淘到很有意思的东西！这种旧物循环的方式会让我感动，原主人并不是简单的把不要的物件丢弃，而是愿意花一点点时间甚至出些体力把它们扛到大街上，给真正需要它们的人，这点非常难得；环保不会是一个slogan，却成为了一种lifestyle。持续的利用成为一种生活习惯，它改变了消费的轨迹却创造了另外一种商业模式。

周末在自家门口摆摊卖旧物的人们

二次利用与复古之美

我喜好收集美的东西，其中收集最多的是独立杂志以及二手工艺品。由于纽约实行垃圾分类，经常在路上看到贴了“Free”或者“Take Me Home” 纸条的家具。从书架，桌子到书籍、唱片，运气好的话能捡到品相特别好的家具。重组的乐趣不只是让我养成了旧物利用的好习惯，我更是在这种习惯中发现了很多需要持续关注才会得到的思索。关于Vintage复古，它并不是一种独立存在的美，因为它有过去，而不只有过去，当它的过去与当下相融合，我们会看到新的美感。这似乎也象征着自然界与人类的关系，更重要的是，这种关系有着一种微妙的美学联系。

废旧木头转椅经店主改造后变成店里的特色

时尚发明一种身体，信仰发明一种脑袋

面对如何呈现美，却又永远不放弃用一种自己认可的方式呈现。自我的品味和一种执着的探索情怀发明了一种新的满足。这种满足如同冥冥注定，只有通过这种方式，在这个时间，在这个地点才能实现。这种让人诧异的各种融合给人一种惊喜，象征着万物的关系启发着一种关于自我独特唯一的“审美意识”的觉醒。

日落时的Beacon 小镇

关注关系

人是自然的一部分，科技如何发达我们也无法离开自然生存，敬畏它、爱护它、关注它，才能更好的了解我们自己。而IMM尹默的这一季的服装，设计主题就是关注关系，各种自然世界的元素被设计师关注到，演化成色彩、廓型和印花，然后再通过服装造型立体地呈现出来。这是很有趣的创作，不仅是设计，更是倡导了对自然界任何一种美的关注，我觉得这是一种品牌精神的体现。

林立程