市场价值的催生

在陆蓉之看来，动漫美学对青春的崇拜、充满奇异的叙事和新颖的视觉体验，形成不同于以往艺术形式的美学文化。不过，更隐晦其后的，是艺术市场似乎正在不断努力肯定这种带有玩味并充满沉重隐喻的作品。

本世纪初，日本当红艺术家村上隆创作过一个卡通式人物形象Dob，与米老鼠的形象特点相似，并创作了一些大型三维动漫画作。这些作品在欧洲和北美引起人们极大兴趣，并成为当代艺术收藏家的追捧对象。如今，村上隆的每件绘画作品高达千万元人民币。当然，还有奈良美智，他笔下的主角“愤怒的娃娃”，总是散发着一股不可思议的氛围——无论是20岁出头的叛逆小子还是80多岁的老太都觉得亲近。当然，价格也是居高不下。

自称“宫崎骏影响比达·芬奇还大”的北京40多岁的画家刘野，也曾参与过上届动漫双年展。他画里多是些头大身小的卡通人儿，有大眼睛、单纯的笑容，主人公可能是在军舰游弋的海面上，或是一个望得见麦田的房间……而他类似这样的作品，在刚结束的香港佳士得秋拍中卖出了近500万港元的高价。

年过不惑的艺术家，沉心于用动漫艺术形象追寻青春记忆。而年轻的画家，则在多元流行文化背景下，找到可以属于自我体验范畴的艺术图景。当然，策展人的不断包装和艺术机构的推广，往往使这类归结于“动漫美学”的作品价格水涨船高。

“画成这样的艺术品，市场也比较好卖。”一位动漫画家现场道出其中真理。而在四川美术学院，一批被画廊包下的艺术类学生就在用简单的方式穷尽动漫美学的各种可能。这种简化而又独特的视觉造型，更能形成一种他人难以复制的美学符号，从而被各种文化背景和区域的人认同。