记者：现在乐队的情况如何，大家还在做音乐吗？

陈督兮：除了我，都在继续做。他们还是不停的巡演，录音。现在改签了兵马司唱片，准备出第出第三张专辑，我们依然像兄弟姐妹一样。

记者：那么你是从什么时候开始画画的，有受到谁的影响吗？

陈督兮：我不记得什么时候开始画画了，是很小的时候。影响取决于强烈表达的欲望。我想最早影响我的应该是外公定的世界画报，还有好多叫不上名的有图片的大书。上面什么都有， 看着就想自己画。而且觉得好玩，有满足感，也有成就感。我现在想想 最初的绘画动机，好像归根结底就是，你对一个东西特别的向往，想得到它或者触摸它，你就强烈的想和他发生某种联系。那唯一的办法只能是绘画了。好像有点意淫的味道啊，不过想来也许还真是那么单纯。所以其实影响是来自你看过的所有东西。如果某一个人对你影响太大，那其实是很局限的。

记者：音乐对你的绘画有什么启发或者联系吗？

陈督兮：音乐是最独特的艺术，也是唯一可以穿越时空的艺术，它的震动可以穿越虫洞。并搭建平行空间之间的桥梁。就像现在西方物理界前沿提出的弦理论，宇宙有十几维地空间，就像弦的振动一样。这是多么令人兴奋地大胆假设啊。而且它是最抽象的，必须在动的时候再才有最直接的存在，所以它也是最当下的艺术。然而绘画是相对静态的艺术。我觉得音乐与绘画的联系是一个巨大的可挖掘的域场，其中必有无限的可能性。我的绘画就是我生活的实在，而音乐是我生活的重要组成部分，每天都在不断感悟音乐中穿梭地奥妙。

记者：在学习绘画的过程中，有过放弃的想法吗？又是如何坚持下来的？

陈督兮：从来没有真正想过放弃做东西，如果你真的喜欢，根本不会考虑怎样去坚持。而是应该多考虑你此时此刻在做什么，做得怎么样，应该完全取消如何坚持这个疑问！

记者：如果让你重新选择一次，还会选择从事艺术创作吗？为什么？

陈督兮：重新选择一次，我会当一只水怪或者是龙什么的，然后好好做它们该做的事。

记者：你的很多作品中都出现了一些像化学实验室里的玻璃器皿，那这些器皿是如何走进你的画面里的？谈谈你的最初想法？

陈督兮：烧瓶往往和温度有联系，我只是想试试能不能制造一些音乐和温度混合的意像，然后我喜欢在化学器皿店呆着玩，东看西看， 因为它们很像玩具。

记者：选一幅自己比较满意的作品，谈谈你的创作思路？

陈督兮：我没有一直满意的作品，这点很恼火，我好像很难去梳理什么创作思路，因为有太多的偶然了。做艺术的人应该像巫师一样，巫师靠的是什么？如果你想去用理性的把握创作思路的话，那无疑和科学想要把握人类的发展方向一样荒谬。创作肯定是理性感性的揉搓。

记者：在艺术创作方面，接下来有什么新的计划吗？

陈督兮：用更多不一样的方式去尝试新的作品，并保持那种趣味和兴奋。

记者：现在社会上有很多对80后的描述，如“最自私的一代、最叛逆的一代、最没有责任心的一代”等等的说法，那么你作为80后艺术家，你怎么看待这些问题，谈谈你的想法？

陈督兮：这代人的特质不是自己造就的，但这些特质也无法束缚我们自身创造巨大无限的可能性，况且这些看法也有不少片面的地方。

记者：我们都是80后青年，那么通过这个平台，给“80后”或者自己说点什么？

督兮：下雨了，我要出去了……

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