水墨和鸣 画风写意 吕应鑫中国画今日亮相

2011年12月24日 02:44
来源：华西都市报

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吕应鑫作品

今日下午，“天地相生”——吕应鑫中国画展将在成都诗婢家美术馆隆重举行，该展览由四川省文联指导，四川省美术家协会、四川省巴蜀画派促进会、中共眉山市委宣传部等主办。

作为巴蜀画派代表画家之一的吕应鑫多年来以大写意中国画著称于世，活跃于当代中国画坛。此次将展出他的精品力作60幅，以纪念其60岁生日。此外，北京工艺美术出版社出版发行的《中国当代名家·吕应鑫画集》也收录了吕应鑫200幅作品，这本全方位展示艺术家发展轨迹的画册也将在现场首发。

与画结缘，南北相融

吕应鑫，号佛子，四川眉山人，现为中国美术家协会会员、眉山市美术家协会主席、眉山国画院院长。他出生于四川，学画在津门，他的作品浩然大气，南北相融，富有学术性和当代性。据吕应鑫介绍，他艺术道路的开始可以追溯到小学。那时，他家附近是文化馆，常有一些画家和书法家在里面写写画画。没事的时候，吕应鑫就在文化馆里进进出出，看别人在宣纸上画画，也正是在这浓厚的艺术氛围熏陶下，吕应鑫渐渐爱上了书画艺术，并与它结下了近半个世纪的缘分。

上世纪80年代，吕应鑫在天津美术学院的学习，成为他艺术生涯中的一个重要里程碑和转折点。在那里，他从霍春阳、白庚延、杨德树、陈冬至、何延喆、韩文来、吕云所、刘文生等名师，孙奇峰、王学仲、阎丽川等天津“画坛八老”那里学习了画画的各种技法，为自己以后走上艺术之路打下了良好基础。也是在那里，吕应鑫的眼界得到了极大的开阔，艺术感觉得到提升，追求艺术的信念更加坚定。

从艺回顾，水墨共鸣

昨日，华西都市报记者在成都诗婢家美术馆提前探营，发现二楼展厅已基本布展完毕，虽然离画展正式开幕还有整整一天，但有不少成都的书画迷陆续赶来先睹为快，吕应鑫在现场张罗着开展前最后的事情，他留着长发，举手投足间都透出激情和活力。参展画作分为“荷花”、“油菜花”、“庭院”、“花鸟”和“山水”等几大系列，吕应鑫指着一幅名为《秋水文章》的荷花图对记者说：“我以前喜欢画人物，但现在越来越喜欢画花鸟，尤其是荷花是我最近几年钟爱的描绘对象。我不光喜欢荷花出淤泥而不染的品性，而且还喜欢画荷花时水墨浸染在宣纸上的效果充满的随机性，这往往能给我意外惊喜。”

画展堪称是一场水与墨的奏鸣曲，水和墨在艺术家的笔下得到了完美融合，浓淡之间，图像呈现出的肌理和造型也有着音乐一般的韵律。他介绍，这基本上是自己从艺40多年来的精品回顾展，而且是他成名之后在成都举行的首个个展。“我之前在天津美术学院、湖北艺术学院和山东艺术学院都做过个展，之所以在这个时候才会来成都办个展，是因为我现在的绘画技法和对艺术的领悟又达到了一个高度，我想把自己最好的作品展示给家乡父老欣赏。”

吕应鑫说：“相比工笔画，我最喜欢写意画，写意画要画好很难，但却能给观众无穷的想象力，甚至我画的鸟儿都是心中臆想出来的，自然界中并没有这个样子的鸟儿。”他认为，“研究中国美术史，你会发现，能在绘画史上留下影响的，大多是那些画风宏大有力、简约痛快、极尽阳刚之美的作品，所以我也一直追求这种阳刚大气、简约写意的画风。”国内的艺术评论界认为吕应鑫的作品有强烈时代特色和个性表达，他以情作画，作品充满了对大自然的真情；对生活的提炼与笔墨感悟的对接做到心手相应，天衣无缝。吕应鑫表示，一位优秀的艺术家应该在作品中融入鲜明的个性，要有自己的风格。“画家周韶华先生曾给我写过这样的话，‘画自己的画，走自己的路’。我一直把周老的赠词当做自己的座右铭，努力实践。我认为，个性就是一个人对自然的感悟和情感的流露，把自己的个性、修养、阅历反映到自己的作品中，自然就有了个人的语言，有了自己的风格。”华西都市报记者杨帆