意境在紫砂器上的表现

2012年01月19日 08:28
来源：解放日报

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贾益芳

我们正处在一个信息多元的时代，媒介的日益发达，为我们打开了一个过去未曾认知的世界。东方艺术在与西方艺术的聚集、比较、融合中，产生诸多符合现代人审美的精品。在中国陶都，作为我们民族特有的，集材质、工艺、造型、功能于一身，兼刻、画、镶、嵌众多装饰于一体，融诗、词、禅、偈等文学形式于一炉的宜兴紫砂器，在一大批学院毕业生的自觉追求下，注重创新作品有新突破，一路走来，颇多收益。本文谈谈自己在多年创作中，力求将中国的绘画、园林、音乐、诗歌中的意境美，在紫砂器上进行表现的探索。

从古至今，文人雅士在创作诸多艺术作品时，受庄、老思想的影响，突出一个“妙”字，追求“象外之象，景外之景”，以抒发整个人生与天地自然的感受，借物托情，这就是意境。不同经历，不同文化，不同价值取向，不同境遇，不同的审美习惯，会产生千差万别的个人体味，所以才有“高山流水遇知音”的千古美谈，才有月下赤壁的“如怨如慕，如泣如诉”的心灵共振，才有“萧萧竹涛疾苦声”的不平。

绘画的最高意境，当以“名画须当诗句读”来体味。如清代大画家的作品，如当代画家范曾感悟的，简得不能再简，是“一丝羽毛都不能碰的”。透过画外的生命力，是“泪水还比墨水多”的艺术效果。在这样的指导思想下，我在创作紫砂“瓞绵壶”时，以紫砂材料作武器，来讴歌我们的时代。用原矿石辗粉，提炼所需要的“丹青”，用钩、皴、浸、涸等多种手段与方法，以葫芦为表现对象，以少见多，联想绵绵，瓞瓞不绝。想到了自然界，想到了我们的民族、我们的家庭、我们的事业、我们子孙后代，无穷无尽……

园林建造的最高意境，当以“空透气象，移步换景”。突破小空间，进入无限大空间，使赏游者展开想象的空间，得到心理上的愉悦。在这种艺术追求下，我设计装饰了“踏足壶”。在整个造型上以牛为载体，一步一个足迹，踏踏实实，踏足远行，象征我们的国家和人民。在壶把，壶足处留下大小差别的孔，像园林的轩窗，“纳千顷汪洋，收四时烂漫”。使用绘画绞泥形式的变化，反映出溪流、砂石、蒹葭、云彩，整个壶就是一个流动风景。

音乐的最高意境，不仅揭示一个具体的事物和世界，而是要超越具象外的生命意味，从某个角度揭示整个人生的意义体味，是一种超越、突破、扩展上的体味。如《春江花月夜》中“江山代代无穷已”，宇宙永恒的体味，是《二泉映月》中“月照泉人自古有，人虽有才天不佑”的无奈。在这样的人生体味中“笔墨当随时代”，我设计的《鼠鼠（处处）生机》壶，寻求稻、黍的颜色炼泥,以鼠为题造型，昂首翘尾，缀以雕塑为钮，锦毛鼠为饰，小老鼠成套，一种生生不息、处处生机的视觉效果就呈现在人们的面前。此处无声，胜过有声，让人们自己去体味。

诗歌的最高意境，追求“两句三年得，一吟双泪流”，感得到，又说不出，整个人生中有哲理的感受，是一种“高峰体验”（马斯洛，美国心理学家），是一种“形向上的安慰”（尼采，德国哲学家）。

在这样的人生感悟中，我在设计创作紫砂“祚昌壶”时，时值中国共产党创建九十周年之际，有一种强烈的冲动撞击着心头，饱含热情。我选上好的大红紫泥，以圆润饱满的强力造型壶身、壶钮、壶把、壶嘴，激情四溢。调以金黄的色泥，以双钩填色的手法，呼之欲出的一龙一凤，让人感受到国家的力量，人民的福祚，向上的力量，福长而祚昌。她不是诗歌，而是颂歌。

祖国五千年文明史积淀下来的深厚文化底蕴，是我们紫砂艺人创新、创作中不竭的营养。我们当似蜜蜂酿蜜般的勤劳，留香甜献人间。