山谷之声晚星点点紫禁城中百转千回

2012年05月07日 03:15
来源：京华时报

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自从去年紫禁城古乐季上得知萨瓦尔携晚星21古乐团将首次访华的消息，我已经等了整整一年。在这一年里，大师的夫人、著名女高音菲古拉斯突然去世，令人感叹造化弄人，计划有变。随着气候渐热，好消息终于一点一点生根、发芽、绿满枝头，真是命若琴弦的写照。

音乐会的名头怀旧地定义为“日出时让悲伤终结”，正是由于同名的电影，萨瓦尔赢得了大众性的国际声誉。之前了解到曲目时，我曾以为有径庭之别，弗利亚舞曲（即癫狂舞曲）与悲伤的电影配乐风格差别很大。直到开幕前主办方宣布，萨瓦尔将在其中独奏纪念夫人，一切谜团彻底释然。

大师一身深色上衣搭配红色围巾缓步登台，两把维奥尔琴放在无靠背矮凳左近，几经调音后以弗利亚舞曲开场。这些早期的民间器乐，曲目零碎，演奏也不广泛，构不成通常意义上的深度解读，但是没有某种解读，不意味着感触不深。音量的协调，拨弦的微妙，打击的节奏，都非常生动地勾勒出某个历史瞬间人与人的相遇、离别。

特别是晚星21古乐团的摆位，一只吉他兼琉特琴居中，以观众视角在它的左侧展开竖琴和维奥尔琴，右侧展开低音打击乐与另一只吉他，身后高处则是高音打击乐，音乐的方向感极为清晰，不禁使人联想它克隆着山谷中的边走边唱，远近高低，晚星点点，鸡犬相闻。

上半程的曲目搭配尤其出众。舞曲像轻风亲吻着花瓣，与吉他和低音打击乐手的猛然歌唱撩动着激情，听众宛如路人侧目，裹挟于漫漫旅途。萨瓦尔交替使用高音和低音维奥尔琴，决定着音乐起伏的动态。轮到科隆贝的《眼泪》，现场独奏与影片场景穿过每个人的脑海，交织回旋。我的感动并不限于他对妻子的怀念，更像一次次无形地抚摸难忘的记忆。那一刻是观看艺术电影会有的沉静，只有音乐才能道尽无以言表的沉浸。随后5个同伴再度联奏，萨瓦尔仿佛聆听安慰，渐渐加入，那不就是庄子所说的鼓盆而歌吗？

下半场从大师独奏的凯尔特民间音乐中送出5声音阶的熟悉，想不到质地柔软的维奥尔琴也能给予大提琴一般的嘶鸣，只是苏格兰风格的硬朗显得七根弦大材小用。接下来的加卡拉舞曲、方当果舞曲未能铺垫足够的情绪，多少有些节奏雷同，略感遗憾。但加演时选择的一首仿古曲目《西江月》（江文也作曲），深深迷倒了现场听众。竖琴作古筝，维奥尔琴作胡琴，如闻江海潮声，萦绕城外寒山寺，可叹昔人驾鹤，百转千回紫禁城。　　　　（航意）

■链接

古乐之夜大师云集

“古乐”泛指以古乐器演奏1750年之前欧洲音乐的演出形式。因其对文化和历史的发掘、对作品和乐器的复兴，从上世纪50年代末起逐渐风靡欧洲，至今已形成三代音乐家共襄盛举的传承局面。

中山音乐堂紫禁城古乐季通过与法国萨布雷音乐节合作，于2011年4月成功举办了第一届系列演出。

本届古乐季从2012年5月5日开始到6月9日，邀请了三支世界顶级古乐团——首次访华的西班牙大师乔迪·萨瓦尔与晚星21古乐团和法国早期音乐的领军者精神古乐团及享誉世界的法国和谐之诗古乐团三支风格各异的大牌古乐团，陆续为京城乐迷奉献三场感动心灵的古乐之夜。

今年古乐季仍将配合每场音乐会，推出古乐系列讲座，5月12日“从蒙特威尔第到马内利：和谐之诗古乐团的威尼斯风情”，5月19日“萨布雷古乐节创始人亲历：古乐的兴起与欧洲古乐运动”，5月26日“古乐飘飘法兰西：吕利与夏庞蒂埃的音乐”。