中国油画不应受地域限制

未来把油画分成“当代学院精神”和把雕塑影像等融入一起,油画在广东市场上要真正繁荣起来，我相信不会是一条太长的路。

专家论道

撰文：记者林琳

本期艺人：广州华艺国际拍卖有限公司董事、副总裁王野夫

“你们说坚持了十余年的油画推广，但被力捧的都是全国性油画家，对广东这边的油画家却很少有专场或专题。是广东油画家技不如人，还是市场地位略逊一筹？”多年来，不同的人都曾向我提出过这个问题。

广东不乏出名甚早的油画家，在全国各类展览中我们都能见到他们的作品。无论在市场上还是学术上，他们都已有一席之地，这并不取决于我们个人的爱好取向。同理可证全国性的油画家为何总是成为广东市场的常客和主角。

因此，无论是哪里出身，何处出道的油画家，千万不要把自己局限在地域中，所谓的“岭南油画”概念有些站不住脚。油画市场从来都是全国的市场，引进百余年间从未有地域界限。即使是真正的珠三角大藏家，藏品也都出自全国各地画家之手，他们有靳尚谊的、陈逸飞的画，同时也有范勃的作品。一旦油画市场作为全国的市场体系，就变得简单了，而不像中国书画那样丰厚复杂，体系分得特别细致，不但有古代的、近代的，还有各种画派的。

对于艺术品机构来说，我们按照市场的规律定调。由于珠三角的买家更关注写实油画，我们当然还是主推写实画派。今年秋拍，我们的油画专场叫“当代学院精神”。这种“当代学院精神”体系，正是由这几代油画家们建立并支撑起来的。也许有的民众未必喜欢他们的风格，但他们一直在坚持自己的审美情趣。我们选择了中国写实画派的这一批画家，他们对画面的技术层面处理，对画面的构思和思想内涵，有着一种高度一致的东西。

也许从市场份额上看，油画相对中国书画只是“非主流”，比如我们本次秋拍，书画板块有600多件拍品，油画却只有50件。而中国书画，打个不恰当的比喻，只要是1949年前的作品，不论作者的名气有多高，这些作品至少还有一定的“时间价值”。

当然，这并非意味着华艺就忽略了广东本土的油画家，我们未来会陆续推出这些画家的专题。我的计划是未来把油画分成两个专场，一个“当代学院精神”，一个把雕塑影像等融入一起，兼容并蓄。油画在广东市场上要真正繁荣起来，我相信不会是一条太长的路。