世界上最远的距离,莫过于人与动物同处一画

《四百击》　　本是猎食者的老虎，却成为被猎杀的对象。

《十日谈》　　黄立言画笔下的形象总是有着修长的身材，长着一双有些失去比例的长腿，就像这幅画。

《在想象力稀缺的夜晚》　　一个穿着欧洲中世纪服饰的人，还有一只既像马又像狗的动物。在这个夜晚，想象力真的稀缺吗？

《悲伤的不止是你》　　黑衣人举起AK47，向鹦鹉开火，画面没有暴力的感觉，反而显出一种诙谐。

《大卫戈尔的一生》　　这本是一部电影的名称，原片讲述记者布鲁姆受命采访死囚大卫·戈尔。戈尔被指控谋杀，即将行刑。在采访期间，布鲁姆不但了解到戈尔的一生，也由此对死刑判决的公正性产生了怀疑，决心帮助戈尔洗脱罪名。

10月19日，“黄立言个展：不确定的影像”在广州如意画廊开幕。本次展览将持续至11月8日，展出青年画家黄立言的十一幅油画作品，是他的首次个展。黄立言创作的灵感来自他对生活的阅读，一部电影、一本书或是一首音乐都可能成为作品的标题。他将人与动物、植物置入同一绘画空间内，反思现代社会，其图像往往带有强烈的情感色彩和哲学意味，以特殊的方式引发观众共鸣。

沉默的舞蹈，沉默的画

10月19日晚上8点刚过，在东风公园内的如意画廊内，一场形式独特的开幕式正在进行：没有主持人，没有嘉宾致辞，展厅内甚至没有开灯，唯一的内容是舞蹈和诗歌。策展人巫海英女士把观众请入画廊的时候，地上点着许多蜡烛，隐约可见场地中央的一位舞者手持干枝，闭目席地而坐，另一位舞者侧对人群，倚墙而立。

舞者一边起舞，一边朗诵德语诗人里尔克的名篇《严重的时刻》：“此刻有谁在世上某处哭，无缘无故在世上哭……”表演渐入高潮，被现场感染的人们开始纷纷议论，有人则拿出相机拍摄，闪光灯和各式荧光屏不时打破烛光的宁静。现场的喧嚣逐渐淹没了舞者口中的台词，舞蹈和诗歌反而显得格外沉默，而在周围的墙壁上，那些在烛光中难以辨清轮廓的画作才是开幕式上沉默的主角。

黄立言说，舞蹈内容是两位舞者自己编排的，他事先并不知道具体内容，但是一走进展厅就被深深打动了。正如画展的标题所言，这场舞蹈呈现的正是一个“不确定”的影像，遍地蜡烛和其中一位舞者的装扮似乎是在表达一种宗教式的沉思，又像是一场古人敬畏自然的仪式。黄立言的创作受到哲学和宗教思想的影响，但他没有局限于此。他善于抓住人与动物、植物之间的关系，思考人与自然、人与世界的距离。　　

现代题材，古代装束

生活在广州三号线艺术区的黄立言，外表像个安静的大男孩。他长得清瘦，带着一副黑框眼镜，显得有些不善言辞，或许他最擅长的语言还是绘画。说起画画的理由和画面的寓意，他一方面用“好玩”、“有意思”来解释自己的创作灵感，另一方面会以一种严肃而敏感的态度与你讨论他对生活的观察。用诗人黄礼孩的话说，黄立言“虽然属于‘沉默的少数’，却是一位用心灵聆听的敏感者。”

他的绘画强调旁观。他旁观的不是人与人之间的关系，而是人与其它生物之间的关系：人与被猎杀的老虎，人与高高挂起的白切羊，人举枪射击鹦鹉，或是一头狮子默默地望着一个人的背影……画中的主人公不是穿着古装，就是原始人的装束，偶尔出现一两个穿着西装革履、打着领带的形象，似乎是在提醒观众，他画的其实是现代题材。在这个物质与科技异常丰富的时代，老虎和羊成为人的猎物，不再仅仅是自然界食物链的一部分，而是为了满足人的各种额外需求：昂贵的皮毛，风靡一时的美食，或者仅仅出于猎杀的快感。

他选择古代人的装束来表现大多数人的形象，其实是在刻画一种数千年来一成不变的东西，刻画人与其它生物之间应有的距离与沟通。或许在他看来，没有那么多欲望与高科技猎杀手段的古人更加尊重这种距离。“距离非常重要，不仅人与人，人与物的尺度也很重要。我更愿意处在旁观者的角度去呈现这种距离，因为我觉得呈现比创造更重要。我的画没有去刻意创造什么，感觉都是很写实的。我甚至连画的题目都不愿意起，而是去生活中寻找。”黄礼孩则指出，黄立言的呈现不是对现实的单纯复制，最终还是融合了艺术家的创造力：“这个呈现还是有选择的，有审美的精神在里面。”

我们其实没有想象的那么强大

如今许多艺术家都在关注人与人、人与社会的关系，像黄立言这样刻画人与自然关系的画家，并不多见。说起关注动物题材的原因，黄立言觉得现代人其实没有想象中的那么强大，有脆弱和无助的一面。另一方面，动物、哪怕植物都是有感情的，在物种上与人类是平等的，应该得到尊重。

黄立言尊重古代和近代的哲人。谈笑间，他向我们讲起古希腊哲学家第欧根尼的故事：第欧根尼整天住在木桶里，当亚历山大前去探望他，并问他我能为你做点什么的时侯，第欧根尼让亚历山大从木桶口上走开，不要挡住阳光。他说，举这个例子，是因为古代人作为个体更加饱满，充实。古代人更加清楚自己，而现代人出于对物质的依赖，“作为个体的饱满是越来越弱的”。

他回忆自己曾看过一部名叫《人类星球》的纪录片，感触良多。片中将植物漫长的生命压缩到几分钟呈现给观众，令人惊奇地发现，这些看上去没有行动能力的生物，其实一生都在“跳舞”，拥有它们自己的语言。黄立言喜欢与动物作伴，有时蹲在地上看蚂蚁，会有一种隐隐的幻想，仿佛另一个自己正站在高空，看着自己看蚂蚁。“就像你拍照，如果站在高空拉长焦距看这个世界，就会有所不同。从这种旁观者的角度出发，你会发现人和动物是很相像的。人的分散和集中，就像蚁群的分散和集中。”

对话

在生活中寻找话题

信息时报：你给画起的题目都很有意思，它们和画的内容有什么联系？能给我们具体讲解几幅吗？

黄立言：其实我的画许多都是先画出来，才起标题的，标题和内容没有必然的联系。有些人画画，设定了明确的目的，它们知道最后的效果，但我不是，我是根据画面来找。

信息时报：但是题目总是有来源的？

黄立言：是的，生活中只要有场景打动了我，就可能成为作品的题目。比如一部电影，或是一本书的名字。

信息时报：像这幅《大卫戈尔的一生》？我们知道这是一部有名的电影。

黄立言（笑）：我现在都想不起这部电影说的是什么了，用这个名字的时候我没有考虑过电影是怎样的，只是这个题目当时打动了我，因为我有个习惯，看了电影就把电影的题目记下来。

信息时报：你的作品中有不少古代人的形象，像这个“大卫戈尔”，他在电影中是现代人，可是在你的画中衣不蔽体，让我联想到人最原始的生存状态。

黄立言：这些人对我来说都是一个人，而不是一个具体的人，他们更加接近一个人的共同体。

信息时报：谈谈你作品中的动物吧，比如这只狮子，你希望在动物和人之间建立怎样的一种关系或者对话？

黄立言：这种对话，怎么说呢？其实很多东西它就在那儿。比如我们坐在这里，旁边有几只蚊子飞过，或者旁边趴着一条狗，这种场景它就存在，并不是说两者之间一定存在一种强烈的、直接的纠结。