女人体 1933 素描 51.2×68.5cm 吴作人

书法是他锻炼笔墨的日课，籍以抒发胸中逸气，行草激赏两晋、隋唐，功底则求石鼓钟鼎，用淡墨书写自己的诗作条幅，如碧萝春茗一般淡泊怡情。速写也是他的日课，尤其在旅途中更是手不停挥，大量的速写提供他创作的第一手素材，它既是生活和艺术作品之间的桥梁，许多速写(包括淡彩)本身就是艺术成品，它的特色是生活气息浓郁和运笔的收纵有度。他用方棱炭精笔画出羊毫的笔墨意趣，在披漓皴擦之间深蕴着民族绘画的情致，足见他对传统绘画技巧的深刻领会，画法工夫的切实。曾记得五十年代在他家中的晚画会“十张纸斋”上，他相间用毛笔和炭精笔作速写，两者互相发生影响，加强了毛笔的造型表现力，在炭精笔中则注入了写意的意趣。

早年的家庭教育，使得吴作人深受古文学、经史之学的薰陶，熟读《诗经》、《离骚》，唐宋诗词，旁及诸子百家的学说，当时虽未必通晓，学习不辍，乃奠定下深厚的文化基础，及长便时隐时现地融会贯通在艺术创作之中。儒家的务实精神和道家的空灵逸气，相左相右，道乎中庸，造就他在水墨画上善寓教化于清雅的抒情寓意，且时有哲理性的阐发。对于中国文艺理论，独喜《文心雕龙》的情理精湛，对古希腊以远的西方艺术一脉相承的现实主义源流， 信事物历史唯物辩证发展的真理。他在中学时期接受了正规的现代科学基础知识，此后始终对各门类学术有广泛的兴趣，因此开阔了思想境界。热中美术者往往与自然科学无缘;而吴作人却对天文、地理乃至原子能都有很大的兴趣。他本来可以成为一名兼容美术和工程的建筑师，当然也会是很出色的。就与科学结缘这一点说，他似乎可以追随文艺复兴大师达·芬奇。他的治学特点正在于知识领域广，思想豁达开放，善于触类旁通，把广泛的知识融汇一炉，并自然地、曲折地影响到后来的绘画创作。就文艺领域而言，除了精于诗词，又博通昆曲，特长擫笛，又偏爱苏州弹词。这些高层知识界和平民界的雅和俗的传统文艺，在相当程度上影响了他的艺术气质。他的诗词清幽沁胸，发人深思，擫笛抑扬，顿挫激昂，潇洒放逸的情愫，在他的许多水墨画上化为可视的无声奏鸣。

吴作人是卓越的美术教育家，数十年辛勤耕耘所培养的人才遍布全国，发挥着建设新中国美术事业骨干力量的作用。他又是深孚众望的美术活动家，不但提携美术后生平易近人，不少知名的文艺界人士，并有科技界的佼佼者，都和他结为探讨学术的挚友。

为了促进东西方文化交往，吴作人在耄耋之年还多次抱病赴国外举办画展，遍访欧、美、澳及南亚等洲的许多国家，进行考察，作学术报告。他的艺术博得国际上的声望，被誉为中国现代文化在美术上的一个折射。他的作品鲜明地体现着传统的涵养和现代感情。

为了进一步提携后辈，他以自己的艺术劳动所得，设立“吴作人国际美术基金会”，奖励且资助国人和海外华侨、华裔中优秀的美术家从事创作与研究工作，推动其有益的美术活动，以发扬优秀的中国文化，促进现代中国美术的发展。他说：“我是过来人，深知在艺术道路上有许多艰难困苦。我愿以自己的劳动筹集资金，为后来者提供一些机会和创造一些条件……”他的这个宏愿，现在已经在实现。

远自魏晋南北朝以来，中国的美术家尤其是水墨画家，普遍重视文化素养，在磨炼技艺的同时，无不潜心学术，以广博的学识增益其才智，最终使此种学养得以在笔下流露，从而在艺术上体现出书卷气和学术性的大家风度，自文人画肇始，则以诗文琴棋等列为不可缺少的画外功。自十九世纪以后，由于欧洲文艺复兴运动和启蒙运动的影响，更由于五四运动的直接薰陶，当代的中国画家凡可称大师巨匠者，都必具博大胸怀与民主、科学的精神，学贯中西、博古通今，其艺术作品无不体现出深遂的学养和豁达的理想。吴作人先生对人文科学乃至自然科学都有广泛的修养，他博览群书，学贯中西，既熟悉古代经史典籍，又通晓近代自然科学，善诗词，谙音律，且投入美术考古，关注古文化研究。后期更自觉地以辩证法与历史唯物主义原理运用于文化工作中，得出自己的阐发，这在艺术家中是很少能做到，而吴作人先生正是这样一位自觉地追求中华民族艺术走向现代化的身体力行者。他是一代文化先贤。

免责声明：本文仅代表作者个人观点，与凤凰网无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。