“设计贵族”的精彩集结

平面设计是设计领域中的“贵族”，而海报是平面设计中的“贵族”。从19世纪下半叶以来， 海报艺术就以它独特的魅力在视觉传达体系中确立了其崇高的地位。日本著名设计家田中一光先生说：“海报是一张充满信息情报的纸……作为世界各国人士之间交流的海报，具有设计上独特的普遍手法和情感，优秀的作品可以跨越国境，促膝谈心，相互理解，近年各国海报为人收藏，正因为有它的时代性和永久性。”

海报的最初形态就是为歌剧、音乐剧等剧目进行推广宣传的公共艺术。1891年，劳特累克为巴黎红磨坊（Le Moulin Rouge）设计的海报成为世界上最早的表演艺术海报，在劳特累克之后，全球的海报艺术家和不计其数的剧院设计师们为歌剧、话剧、戏曲、音乐会等多种舞台演出设计了无数海报，它们是设计师精妙的艺术感悟与精湛的平面表达的融合产物。“纸上的舞台”展览集结了十三位设计大师的经典海报代表作，特别将“表演艺术海报”这一贵族而又美丽的设计类型展示出来，完成了表演艺术海报的一次巅峰聚会。

 百老汇经典海报展

“如果一生只看一部音乐剧，那么《歌剧魅影》是你唯一的选择。”百老汇《歌剧魅影》中这句无比煽情的广告语，让我们记住了这部歌剧，也记住了百老汇。

百老汇（Broadway）的历史可追溯至公元19世纪初，当时的百老汇大道就已经成为美国戏剧艺术的活动中心，随着历史文化再次演进变迁，现今的百老汇不仅是一条贯穿纽约曼哈顿岛（Manhattan) 的马路，更是剧院或是欣赏戏剧的代名词。

“百老汇”上演的是比较高雅的音乐剧、歌剧，百老汇的表演内容多以经典剧目为主，演员的表演服从剧情需要，以群体的肢体语言和出色的音乐吟唱来表现晚会主题。其表演基调为黑色，夸张、幽默、风趣、自然、轻松、活泼是百老汇的一贯表演风格。“百老汇”这个词的含义在今天已经不仅限于这条街或剧院集中地，而是代表了美国戏剧艺术的精粹。 此次卫星展由美国Tony奖鼎力支持，为我们呈现60幅百老汇过往六十年里的经典歌剧海报设计，在领略大师专业作品的同时，感受美国歌剧文化的魅力。

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