二、“美洲印第安人”创作渊源

3、利希滕斯坦挪用了美洲印第安人的主题和图形，这种作法的一部分基础建立于他的孩提时代。利希滕斯坦在曼哈顿西部的上流社区长大，曾在美国国家历史博物馆中花费了大量时间，探索博物馆中关注人类起源的部分，很可能主要看的是关注美洲传统文化的那些展厅，特别是西北海岸印第安人的展厅。

4、利希滕斯坦在俄亥俄州上大学的几年中，通过与一位美术教授和现代主义拥护者霍伊特 L 舍曼的接触，扩展了他的艺术视野。利希滕斯坦在1946年获得了一个美术学士学位，并在1949年获得了他的美术硕士学位。1946-1951年，他作为一个美术讲师在俄亥俄州立大学工作。

5、毕加索、布拉克、米罗、康定斯基、克利和蒙德里安的作品形成了利希滕斯坦早期系列作品的基础。这些作品的创作始于1950年，使用了多种媒介，内容是勇敢的中世纪骑士和被围攻的城堡。利希滕斯坦的幽默地利用了这些原型主题，并且以英雄神话为基础，形成了他的第一批成熟期作品——美国文化系列（1951-1956）。与最后一批中世纪系列作品相交迭，利希滕斯坦开始泛猎“美国骑士”的主题——美国西部边境的牛仔和罪犯，以及他们的悲剧性对手——被取代的美洲印第安人。1949年前后，利希滕斯坦通过二人共同的一位朋友，认识了一位英语副教授，罗伊哈维皮尔斯。皮尔斯教英国文学，而且当时正在写一本书——《美洲原始人：印第安人和文明思想的研究》（1953）。虽然皮尔斯不知道利希滕斯坦是否读了这本书，但他记得他家里有一本关于19世纪美国艺术家乔治卡特林的书当时借给了利希滕斯坦。

6、皮尔斯还记得他的朋友看了一本有“许多不同印第安画家”的书，把提到的这些19世纪美国西部历史画看作是一些“风俗片断”。皮尔斯评述说：我记得有一次他谈到印第安人和这些风俗片断。他说，“这些事从末被画过。我正在首次画它们 ”我想他认为这那些作品太倾向于照片式的写实主义了，没有充分显示出艺术家的活跃性。利希滕斯坦对这些新闻图片式的早期作品的反对，似乎是与他作为一个现代主义者，对粗鄙的地方主义的反对相一致的。也与他对个人身份的要求和逐渐增长的兴趣相一致。他对美国文化中陈词滥调的，后来他叫作“不名誉的”主题感兴趣。

7、20世纪早期的几十年，西方艺术因为它怀旧的地方主义气质，大部分陷入了被批评家冷遇的境况中，实际上是被艺术史家们忽视了。利希滕斯坦关注美国西部文化图像的选择非常令人激动。这方面很大程度上一直是被忽视的，甚至在一个追随地方主义的民族主义脚印的时代也是如此。这确实是美国艺术“不名誉”的方面。而这一点好象已经吸引了利希滕斯坦，而且给他提供了机会，去尝试对这些主题进行新颖的现代主义地重述。

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