曾梵志作品

广州大剧院广场上的《思想者》

广东美术馆数亿元馆藏昨起亮相第一回展

昨天，“启点·动象空间——广东美术馆广州大剧院当代馆第一回展”拉开帷幕。广东美术馆馆藏价值数亿元的艺术珍品在广州大剧院中展出两个月。伴随10月30日广东粤剧青年团粤剧新星青春演绎的《花蕊夫人》、10月31日中央歌剧院的豪华音乐会版经典歌剧《卡门》以及11月2日、3日上海越剧院经典越剧《红楼梦》、《西厢记》，两大国家级艺术“巨头”正式携手推出“跨界”艺术盛宴。

本专题采写 记者卜松竹 通讯员何旋

摄影王维宣 实习生陈卓达

57件当代艺术精品现身

广东美术馆国内展览面积最大

据介绍，此次展览的57件作品主要为广东美术馆馆藏的当代艺术精品，包括雕塑、油画、版画、装置等，此外还邀请了国内外优秀艺术家的作品参加展出，如方力钧的《2003.2.1》、曾梵志的《面具系列》、岳敏君的《无题1》、卡默罗·扎葛日的《大炫耀》等，另外一部分年轻的新锐艺术家也参与了此次展览。

此次展览是广州大剧院与广东美术馆的首度合作，开启了广州视觉艺术和表演艺术学科跨界、资源互补、空间互融的新篇章。在广州大剧院的非演出空间展开的为期两个月的展出，因之成为建筑、音乐、舞蹈、美术等多种艺术门类融汇一堂的大型艺术作品。此外，这些空间将成为“广东美术馆广州大剧院当代艺术馆”的长期展馆，未来会通过不同主题的艺术展览，探索美术馆与大剧院“嫁接”的更多可能性。记者了解到，剧院空间实施及运用的这种展览模式在国内尚属首创。广州大剧院有关认识表示，其意在探索当代艺术与建筑之家的跨界互动，引发新的文化想象，探索表演艺术与视觉艺术在未来的诸多可能。借此合作，广州大剧院成为国内唯一融入跨界艺术的剧院，广东美术馆则变为国内展览面积最大的美术馆。

“跨界”或成潮流

广州大剧院首个展览以“启点·动象空间”为名，是对开启一种崭新展览模式的愿想。“动”意指广州大剧院独具魅力的空间感觉：结合被珠江水冲刷的两块灵动石头的设计理念，营造出流动变化的光影、线条与块面组合，构成广州大剧院极富变化的空间视觉体验；“象”则旨在突出广东美术馆根据广州大剧院空间结构，甄选提供的以视觉形象为主的艺术作品。

记者了解到，在国际重要的艺术机构中，“跨界”的魅力已经越来越受到重视。广东美术馆馆长罗一平在接受记者采访时也表示，不同种类场馆之间的界限已经越来越模糊。只要有合适的空间，展览并不一定要在博物馆、美术馆中举行，而音乐会、时尚秀、舞蹈等舞台表演也不一定仅限定在“剧场”的舞台上。

广州大剧院艺术总监徐民奇表示，广州大剧院不应当仅仅被视为是一座精彩的建筑，必须要被赋予更多的文化张力和内涵，即通过与当代艺术结缘，建构多层次、多元化结构的文化外延，这样它才能成为真正的“先锋建筑”。这次合作将为国内文化艺术机构提供一种全新的参考模式。

免责声明：本文仅代表作者个人观点，与凤凰网无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。