Copper in 100% Design

文、图/looieta

不久前在上海展览中心

落下帷幕的“100%设计”上海展

与国际家居装饰艺术展

吸引了大批家居设计界的

专业人士以及媒体前往“朝圣”。

今年的展会别出心裁，

以“铜”为设计主题，

不仅邀请国际设计大师

打造入场创意铜雕塑，

还特别举办“铜·魔方”的展中展，

给观者耳目一新的感受。

数日前坐落上海展览中心广场上的5米高的入场创意铜雕塑十分惹人瞩目，这便是本次“100%设计”上海展的创意总监Michael Young简约、前卫又充满了无限想像力的创作，他用其向每一位“100%设计”上海展的参观者表达欢迎的喜悦之情。Michael通过多个400克铜组件，巧妙联结出丰富的空间层次，不仅成就了无限结构的设计感，也充分展现了铜材料对艺术多样性的开创力。

经过这件伟大的作品，走进展厅内，由十位中外著名设计师领衔的“铜·魔方”展更是惊艳全场。此次展出的铜设计作品跨越家居、工业、艺术设计等多个领域。正如国际铜业协会亚洲总裁徐弘所言：“铜的色泽随着时间、光线而展现出丰富的变化，铜合金更能形成色彩的不同层次，满足装饰颜色的需求；而铜易熔、易铸造成型、耐腐蚀、导电导热性能也给设计师追求实用性的空间；铜还具有强抑菌能力，并能100%回收，因而满足现代家居绿色健康与时尚创意的要求。”——如今，铜已然跃居中外设计界首选的创意设计元素。

在“铜·魔方”展区中，来自国内外新锐设计师的铜家居作品充满了中西方美学理念的碰撞与交融：英国设计师John Etherington带来了为他获得英国照明协会学生设计竞赛最高荣誉的铜弧光灯，它由不锈钢、白橡木和铜三种材料制作而成，采用圆弧结构，可灵活旋转，多角度放射光线，未抛光的铜材不仅展现了粗犷自然的美感，也承担了整个灯身的导电作用。

同样来自英国、杰出的艺术家Adaesi Ukairo展出的皱折容器中则大量使用黄铜，她在创作中大胆探索、利用了铜的可塑性，尝试了传统的金工手法，通过“挤压”的方法，在光滑的铜器表面创作出美丽的褶皱和折痕，产生只能在布艺或纸艺中出现的华丽效果。

而“朱府铜艺”的设计总监朱军岷的作品洗砚池则生动展示出了东西合璧的韵味。洗砚池以古时翰林院的砚台为创作原型，取古代诗词的气韵，配合铜材独特的色彩和光泽，将中国传统文化做了全新而又特别的演绎——以文化为骨，以铜作皮，将设计化为血肉。

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