中国画双年展昨天正式对公众开放。村声供图

本报杭州专电（特派记者卜昌伟）昨天，首届杭州中国画双年展在浙江省美术馆开幕，展出了29位画家的330余件作品。双年展艺术总监、中国美术学院院长许江对参展作品给予高度评价，同时也指出了不足，呼吁画家走出画室，深入生活，创作出能真实反映现实社会生活的作品。

参展作品重在写意

本次参展画家包括陈佩秋、朱颖人、曾宓、孔仲起、潘公凯等诸多名家，也包括吴宪生、张志民、卢禹舜、何加林等一批“60后”或“70后”画家。其中年龄最长的是上海女画家陈佩秋，今年88岁高龄，最年轻的是38岁的中国美术学院女博士生罗颖。参展作品包括花鸟、山水、人物等多个中国画的传统题材。

昨天，许多市民和美术专业人士来到双年展现场，许多美术爱好者追着画家请教画技，与画家在作品前留影。这些作品中，无论是刘振夏的《陕北牧人》等人物题材的作品，还是陈佩秋的《山水四景·秋》、潘公凯的《仲夏之梦》、何加林的《乌镇雨意》等作品，它们最大的技法特征是重在写意，以体现“意之大者”的画展主题。其中也有一些先锋色彩颇浓的探索作品，比如画家谷文达展出了一套十二生肖生墨字，字幅中嵌有液晶屏，播放生肖动漫。

专家建言洞察生活

本次双年展艺术总监、中国美术学院院长许江在评价参展作品时表示，双年展虽然没有“前卫”色彩，但体现的是中国画的渐进性变革，“我始终认为，这种渐进性变革符合中国画发展的历史规律，是中国画革新的大道。当下没有堪称大师的画家，也缺乏激动人心的伟大作品，但有创造性的探索、鲜明的风格、成熟的技巧。一个展览，选择画家作品固然重要，但更重要的是能提出问题，催生人们的思考。从这样的意义讲，双年展是成功的。”

同时，许江也指出了不足，认为本届双年展缺少对当代生活、当代人深刻描绘与表现的作品，这主要是因为画家洞察力与独立思想的贫乏。“我们生活在充满机会、希望，也充满矛盾和危险的时代，中国画对它的反应不敏感，画家缺乏深刻情感与思想的表达。”

许江说，另一不足之处在于参展的作品风格化趋向，从宏观层面说，这是当代中国画存在的普遍性现象，不只是中国画双年展的问题，“双年展面临的挑战是，如何在这两个方面作出榜样、有所突破。”

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