传统 生活与创新 郑玉昆艺术人生的美学思想

万山之祖规格：高87cmX宽115cm

郑玉昆先生的山水画还有一个重要特色，这就是作者善于使用热烈厚重的色彩。他的不少作品都以大面积的红色为基调，而又处理得那样自然协调，这在国画中是不多见的。人们常说“笔墨当随时代”。随着时代的变迁，人们的思想感情和审美情趣也必然要发生变化，这就要求国画创作不论在笔墨技法，还是色彩处理上都要敢于大胆创新，敢于吸收外来艺术的表现技巧。在这方面郑玉昆先生融会中西的成功经验，为我们树立了榜样。

雪山画意规格：高96cmX宽179cm

中岳朝胜

在艺术创作上，和传统相比较更为重要的是生活。传统与生活同为艺术创作的基础，但有源和流的区别。传统是“流”，而生活却是艺术的“源泉”。源泉枯竭，其流必断。所以传统的发展有赖于生活的滋养。一个画家怎样吸取传统的营养要受其生活和艺术实践的制约。郑玉昆先生正是从他丰富的艺术实践中总结出这个经验的。在他看来，要丰富和深化绘画的内涵，必须回到自然和生活的家园。因为创作的灵感、激情、技法和作者的审美心胸、艺术情趣都来源于生活。为了实践这个真理，数十年来郑玉昆先生不辞辛劳，踏遍了嵩山的每一个角落，反复地描绘着这片家园的一山、一石、一草、一木。从嵩岳雄伟、博大、高古、奇险的自然与人文景观中，去感受宇宙元气的流动，体验天人相与的情景交融和中华文化的博大精深。除了遍游嵩岳和祖国各地的名山大川外，郑玉昆先生还不避艰险，远涉西北边陲，经过茫茫无际的草原，攀登了5000多米高的天山雪峰，和空气稀薄的冰川。“昨游冰川雪世界，梦里捧出莲花白。”在他的笔下，莽莽昆仑的皑皑白雪，两河源头苍茫博大的雄浑气势，没有亲身经历是画不出来的。“世间奇伟瑰丽之观常在于险远。”宋代哲学家朱熹说：“问渠那得清如许，谓有源头活水来。”广开源头而继其长流，我想是郑玉昆先生在绘画上能够不断创新，成绩斐然的奥秘吧!