露西和西蒙

早些时候报道了露西·德巴尔布阿（Lucie de Baruat）和德国摄影师西蒙·布罗德拜克（Simon Broadbaeck）这对特别的艺术搭档。两人几年前在一个洗印工作室一同做事，关系亲密到共用一架相机的地步。ARTINFO法国站对他们做了进一步的采访。

你们当时马上开始合作了？

露西：没有，我们一开始就是相互交换各自计划的信息。然后我们合作了一个夜景系列。我们一起到巴黎以及周边地区，一同工作。最终在一年后我们开始用同一架相机了。现在我们没有任何事先制定好的计划，相机就这么狠自然地在两人手里传递。

你们的灵感从何而来？

西蒙：多数是电影和绘画。我们特别喜欢电影里那种让现实退居幕后的幻象，比如库布里克、科波拉或弗里兹·朗的作品。我们还喜欢戈弗雷·里吉欧（Godfrey Reggio）、安东尼奥尼，还有里德利·斯科特（Ridley Scott）的《银翼杀手》。绘画方面，杰利柯、德拉克洛瓦、德拉罗什等法国浪漫主义画家对我们影响很大，那种令人赞叹的构成，对色彩的关注，还有他们表达情感的方式。

这里面有没有什么摄影师呢？

西蒙：有的。我们喜欢戴安·阿巴斯（Diane Arbus）和奥古斯特·桑德（August Sander）这种伟大的肖像摄影师。当然还有杜塞尔多夫学派，安德里亚斯·古尔斯基（Andreas Gursky）、托马斯·施特鲁特（Thomas Struth）、托马斯·拉夫（Thomas Ruff），还有菲利普-罗卡·迪克西亚（Philip-Lorca diCorsia）这样的人，他的作品跟我们的有点像，还有刘易斯·海因（Lewis Hine）和阿尔弗雷德·斯蒂格利茨（Alfred Stieglitz）。

你们是怎么挑选模特的？

露西：起初我们是从外面找演员或对象的，结果发现我们必须得了解他们，和他们建立私人的联络，帮助他们表达出一些个人的东西，让他们揭示出自我。

西蒙：我们对作品的构成是进行了干预的，但我们总是尽可能的保持自然。另外，当观众不了解眼前的东西是什么、原本是什么的时候，我们总是觉得很有趣。

你们使用什么器材？

西蒙：这要看在做什么计划了。我们尽可能根据需求来选择器材。“Earth Vision”这个系列里我们用了中画幅相机和卤化银乳冲印片。但在高视角的“Scnes de Vie”里我们不得不彻底换一种手法，改用数码格式，这要就可以在地面上看到挂在天花板的相机拍到了什么。现在我们在做的新计划“Silent World”又回到的中画幅，但用的是数码机背。

这个新计划是什么主题？

露西：我们想拍出一种天启后的世界。我们想在不同的国家里捕捉巨大的标志性地点，把人类的痕迹彻底清除掉，或者几乎清除掉。这个夏天我们在编辑和完善第一批片子，是在纽约、北京和巴黎拍的。我们正在抓紧时间，尽快把这个系列做出来。

汇丰银行奖对你们的事业起到了什么作品吗？

西蒙：的确有很大影响。我们没想到会带来这么多变化。获奖以后很多人要给我们办展。10月在尼斯的Soardis画廊会有一个汇丰银行展，11月在波尔多的凝像（Arrt sur Images）画廊，1月份在里尔的摄影之家（Maison de la Photographie）都会有我们的展览。

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