百转千回的艺术新貌

导语：精品传媒（集团）联合中国服装设计师协会推出的《中国国际时装周日报》凤凰网时尚频道独家报道。

褶皱设计

褶皱设计一直在女装中起着重要作用，设计师通过对面料的折叠，使服装产生褶皱，增加服装的层次和空间感，同时也起到修饰塑造人体形态的效果，折、叠、重塑，都是对材料的再创作以及对设计技巧的探索。

现代服装流行日趋注重细节元素的表现，褶与皱是设计细节运用的重要元素，设计师对于人体立体维度的探索从未停止，如何更好地修饰身材？何种廓型随着潮流的回归重回时尚前列？其中，“折”这种设计手法都起着至关重要的作用。在许多服装作品中，褶与皱成为突出视觉效果的关键手法，对不同部位和不同面料、款式进行针对性的褶皱设计，可以获得丰富多样的视觉艺术效果。

褶皱设计

褶与皱

在设计的具体运用中，褶与皱具有一定的差异。 “褶”是面料按照一定规律折叠所产生的纹痕；“皱”是因服装面料表面紧缩和揉捏而形成的自然或随意纹路。服饰上“褶皱”的意义是：褶皱是服装造型中常用的面料塑形手法，是改变面料原有形态属性、面貌特征的重要手法之一， 一般将面料进行有序或随意的揉捏、叠加与堆砌，使得面料具有立体效果或形成新的质感形态。在折叠面料过程中，皱是因褶而产生的，它的纹路由褶的形式所决定。

从平常的面料入手往往更能看出设计师的功力和别样的视角，Bottega Veneta一直以低调奢华的设计著称，艺术性更是品牌的精髓所在，设计师并不看重华丽的形式感，而是对服装的比例、廓型和面料的再造深度研究。比如2013秋冬系列的女装，设计师对温暖厚实的羊毛织物进行了一系列实验，水洗、做旧、折叠、压制，重塑出风格独特的立体造型，可谓化平凡为神奇。

褶皱设计

褶

褶的视觉和质感形式可以说千变万化，一般是把面料按照一定的尺寸和数量进行折叠，方向可以一致，也可以不一致，尺寸和数量根据设计要求进行变化。通过对褶的方向、尺寸、数量的调整，设计效果也是变化多端的。褶裥有三种基本褶：刀褶、箱褶和阴褶,都由宽余的面料折叠而成。褶裥的两端固定或一端固定, 也可将整个长度都缝住产生动感,用于裙、上衣、袖子等部位上,形成一定的风格。

褶的结构看起来是如此平常，但这其中的玄机不是普通人看得到的，这也是为什么设计大师三宅一生能数十年一直研究褶皱的原因，他手中的褶皱变化出无数形态，在艺术和商业领域都获得巨大的成功，更重要的是引发了人们对服装与人体、服装与环境间关系的思考。服装作为重要载体，已然在他的设计下升华为艺术品。

褶与皱用料的数量、大小、方向与多层次，改变了固有的服装造型，可以把平面的局部抽取出来作为立体设计元素使用，形成平面与立体互融的设计作品。因此，褶与皱的疏与密、横与纵、动与静等相互呼应所产生的特殊效果，使得面料材质自然形成一种灵活的形式，也使得服装面料形态和肌理更加丰富。趋皱、打褶是不改变面料本身肌理的一种再次改造，通过褶皱处理使面料产生不同的造型变化,给人不一样的视觉和触觉感受，是平面与立体间的自由结合。

褶皱设计

特邀嘉宾-梅园

简介：设计师，2003年到2008年赴法留学游历5年,接触到高级手工饰品定制，遂产生用手工服装定制的形式去创作饰品的想法，2008年在北京创立了自己的服饰工作室，及“meaning & meaningless有意无意”服饰品牌,开始“缝制”首饰的创作历程。

因为我曾经所学的是成衣女装专业，并没有特别关注主流首饰材质（宝石和贵金属等），只是兴趣使然，试图将服装的材料、工艺用于配饰的制作。可以说我的大多数作品都是穿针引线缝制而成的：钉、缠、绣、缝、切等手法贯穿整个工艺流程；材料的选择主要是棉、羊毛、真丝和植鞣皮料，以手工将不同材质串联拼接，呈现设计的节奏感。所以我的配饰系列大多有柔软亲肤的触感，尽量避免了与皮肤接触可能造成的过敏不适。

将自己的工作室搬回苏州后，陆续拜访了一些苏州地区的民间工艺者：刺绣、缂丝、蕾丝、檀木雕等。江南的人文环境为这些传统的工艺提供了不可多得的土壤，这令我感到兴奋，但缺少与现代设计的承接，这些细腻的工艺也只能在复刻经典传统中沉寂下去。设计可以千变万化，工艺却可以不变应万变。我希望能从这些技艺中找到时尚设计的载体，去掉被泛滥使用的矫情的传统符号，整合更新，这一直都是设计师们的美好愿望，在实践中却不易把握。我也期待自己未来能继续在和他们的体验交流中灵感迸发。