芒克的绘画

芒克，是一个诗人，但是他近二十年停笔，几乎不写诗。芒克没有学过绘画，但是他几年前突然拿起画笔，开始画画。于是，现在的芒克有了另外一个身份，画家。

我无意将芒克的绘画看做是他诗歌生涯的一种补充或另一种延续。看完芒克近几年的绘画，再比较他早期诗歌的个性抒情，深感绘画对于芒克来说是他对人生感悟和生命体验的另一种表述。

了解芒克的人，都知道，他生性爽朗，事事随自然，绝不刻意。画家不是画画的机器，诗人也不是写诗的机器，好的作品是有感而发，才情所致。某种意义上来说，在这二十多年，芒克其实一直没有停止写诗，他只是把自己当成了诗的主体，让自己像风一样自由自在。有媒体问起芒克为什么要画画，他说是生活所迫，这是真实的，但绘画创作对他来说并没有压力，像天空飘过一朵云那样自然。诗歌评论家唐晓渡说芒克，“他在任何情况下都本能地忠实于自己的直觉、情感和想象。真正奇怪的是，在那样一个近乎疯狂的年代里，他竟然如此完整地保存着这种本能，仿佛天生就是，并且始终不能不是这样的人”。这是唐晓渡在1995年给芒克写的评论。直至今日，芒克老先生依然是这样。他的诗歌都是源于对生活和生命的思考，他的绘画也不能例外。

不久前，去芒克的画室，看到那一幅幅跟生命意象有关的作品，还是隐约能看到诗歌的影子。芒克没有任何的绘画基础，我们抛开纯技法去看芒克的绘画，他的作品中有浓浓的诗意，宁静致远，像他的诗歌，细节清澈、整体悠远。确切说，将芒克的绘画跟诗歌连在一起去分析，是危险的。作为诗人的芒克其自身所拥有的批判性或许超越我们现在的很多批评家，我们现在的艺术批评家多是用抽象辞藻堆砌文章的“智者”，很难触及事物的根本，而我这样的一个年轻人，有幸来对芒克的作品说点东西，诚惶诚恐。但是，通过跟芒克接触，和对他诗歌的浅薄理解，再看到他现在的绘画作品，使得我很难将其绘画和诗歌分开来看。有的诗人也画画，可能刻意让画如其诗，但是这在芒克是不可能的，他的一生都是率性自然，不夸张地说，他的一生就是一首诗，在写诗的长途跋涉中，诗意肯定终其一生。

生活中的芒克像个灿烂的老顽童。初识芒克，还是在08年5月，我在中央美院策划了《中国当代诗人艺术展》，芒克、多多、西川等近20位当代著名诗人参加展览。那次展览对那时的我来说，无意间成了一种安慰。那时候正值当代艺术泡沫最高峰，我觉得很多人得了“当代艺术病”，大部分艺术家的画面中多了物质少了精神，多了理性少了感性，而这些诗人的绘画，虽然在技法上不能像学院派那样写实，但在精神上有着清晰的诉求，饱满而热烈。旋律性节奏，以及语词和意象之间的关联，是诗歌独有的魅力之一，也是诗歌的根本。诗人绘画难免不把这些东西带到绘画创作中来，即使是老诗人芒克这样崇尚自然随性的人，也不例外。当然，我们也不能把芒克等诗人的绘画作品简单地看做是文人画性质的，他们的诗和画只是自身语境中的某种关联，是另一种表述。

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