《水月》现场（图片来源：资料图片）

艺术是稍息，不是立正

问：在西湖边展开大陆户外的首场公演，带着一种怎样的情怀？

林：西湖，实在是太美了。尤其是《白蛇传》这样一个发生在西湖边的传说，在那里演出，有更多的意义。这跟在体育馆等地的演出又是另外一种意思。

问：这次的《白蛇传》与35年前的首演有什么不同？

林：其实变动不大。修与磨是有的，但是没有舍弃掉的，是对于剧情的快速交代。 1975年做这个戏的时候，就与传统故事有不一样的想法：青蛇是“有话要讲”的姿态，也就是她要与白蛇争许仙，是一个本身就可以有很多动作的角色。白蛇在舞台上的表现有点大家闺秀、成熟世故，她的舞蹈都是点到为止，比如她用扇子调情，收起来交给许仙，就表示了“托付终身”。但青蛇的舞蹈一定是泼辣极了的。

问：徐克当年执导《青蛇》，据说也是受到您的《白蛇传》的影响？

林：这个我不知道。他有看过我们的演出吧。

问：跟明华园比呢？

林：跟他们比，我们非常写意。创作最初就想，台上没有西湖，但我们能否有西湖的感觉、江南的气质？青蛇、白蛇演起来，受众信服不信服？不是穿绿衣服就能表现出西湖的。所以，这个舞蹈非常有趣。

问：这次在杭州也会践行台湾演出终场后的“花语”体验活动？

林：是的。 “花语”用的是巴赫的音乐，舞台上会有很多的花瓣，基本上取的是 《红楼梦》里“花谢花飞飞满天”的意境。从社会报名参与的很多舞者可以在花瓣里尽情地跳。在台湾演出的时候，地下、空中都是花瓣，包括老先生、小孩童都能上，跳他们自己的舞蹈。我觉得，艺术不是立正，它是稍息的。

如今我们给杭州一个挑战，看看这场花瓣雨在这座文化的名都里会是怎样一个文化图景。文化不仅是古迹，文化就在人的日常举止中，文明就在广场上人与人相遇的行为中体现着。

你浮躁，观众也跟着浮躁

问：云门在大火中尽毁的道具是否都补齐了？

林：一提2008年那场大火，我就睡不着觉。不是所有的东西都毁了，而是最有年代的一些戏的道具，像《白蛇传》《风影》《水月》等，都烧光了。最绝的是，一片火场过后，竟然只留下“花雨”里的那一片片花瓣，在那里鲜亮着……因为只有它是做过防火处理的。今年3月，云门“复活”了《白蛇传》，找藤都很难，别说找杨凤英（已经故世）这样的人了。我们是先找藤，然后找到了师傅，不单是制作出当年的架子就行，不管是蛇窝还是法海的藤杖，都得有神气和灵魂啊。对于过去的那些保留剧目，我们是靠复排一出，复活一出的道具。现在云门的所有衣服布景都是防火的。

问：如今看《白蛇传》或以前的剧目，有什么感觉？

林：年纪大了，慢了。排《白蛇传》那年我28岁，性子急，京剧舞台上要演三个晚上的故事，我24分钟就搞定。但是现在，24分钟可以演成40分钟，铺陈得慢一点。人生最有意思的事情，莫过于每个阶段都不一样。

不过，现在演出时依然还会是快的。 《白蛇传》那个快法，有芭蕾的效果。观众看起来，也就是事情发展得很快吧。但不管快慢，朦胧江南的风格不变，结局不变，许仙的那把伞，依然没有纸糊，只有伞柄……

有人认为我近年生活状态趋于修行。我觉得修行不是直接的影响，而是怎样安静下来最重要。舞台上的人有一种无形的责任，你安静，观众得到的是安静；你浮躁，观众也跟着浮躁。

问：回头看所有作品，有没有最喜欢的一部？

林：要说有，就算是《流浪者之歌》。它有一种“非常热闹却很安静”的气质。不过回头也许不那么重要，忙明天的事情，不断有新的要求，这个最重要。

问：现在手里在忙什么新的东西？

林：一个舞蹈《屋漏痕》，从书法中的典故而来的东西。也许明年会拿出来。

免责声明：本文仅代表作者个人观点，与凤凰网无关。其原创性以及文中陈述文字和内容未经本站证实，对本文以及其中全部或者部分内容、文字的真实性、完整性、及时性本站不作任何保证或承诺，请读者仅作参考，并请自行核实相关内容。